曲目列表
专辑简介
专辑简介：这是一张能充分展示吉他魅力的专辑。吉姆·麦库切恩（Jim McCutcheon）将吉他这件乐器描述为 "最接近心脏的乐器"。在新专辑中，吉他演奏家佩尔·帕尔森（Per Pålsson）和杰斯珀·西维巴克（Jesper Sivebæk）选择了一些他们喜爱的作品，包括自己改编的亨德尔的《恰空舞曲》、福尔的《洋娃娃组曲》（福尔为他的女儿所写）、吉他界的帕格尼尼--费尔南多·索尔（Fernando Sor）的原创作品，以及Enrique Granados的“阳光西班牙之行”。吉他迷们将为二重奏的精确性感到兴奋。自30年前首次亮相以来，吉他演奏家佩尔·帕尔森（Per Pålsson）和杰斯珀·西维巴克（Jesper Sivebæk）组成的斯堪的纳维亚吉他二重奏（Scandinavian Guitar Duo）已经成为丹麦最受欢迎的室内乐团之一。他们从南丹麦音乐和戏剧艺术学院毕业后不久，就在音乐会舞台上大放异彩，在丹麦广播电台著名的室内音乐比赛中获得第一名。他们的名气和成就不断增长，获得了由西班牙传奇吉他手安德烈·塞戈维亚创立的桑宁基金会特别塞戈维亚奖，并在许多国际吉他比赛中获得金奖或银奖。他们曾在欧洲、美国和中国进行过巡演。作为双人组合，他们之间令人难以置信的默契让全世界的评论家和观众惊叹不已。美女进行自我安慰的视频
专辑简介：作为一名大提琴家，扬·沃格勒(Jan Vogler)总是在为他的乐器寻找有趣的曲目扩展。在为上一张专辑录制了三位作曲家为他创作的“三大洲”大提琴协奏曲的世界首演后，扬·沃格勒现在让他的大提琴“唱”起了过去几个世纪的“流行歌曲”。他的合作伙伴是BBC爱乐乐团和指挥家奥马尔·梅尔·威尔伯(Omer Meir Wellber)，专辑曲目横跨蒙特威尔地到迈克尔·杰克逊，从莫扎特到披头士。扬·沃格勒(Jan Vogler)从四个世纪中为“流行歌曲”共挑选了15首广为传唱的曲子。其中包括世界闻名的咏叹调，如莫扎特《魔笛》中的夜后咏叹调，贝里尼《诺尔玛》中的圣洁的女神和比才《卡门》中著名的花之歌，还有在当时和现在都很受欢迎的声乐作品——如格什温的《夏日时光》、迈克尔·杰克逊的《Billie Jean》和列侬/麦卡特尼联合创作的《Golden Slumbers》。近20年来，广泛的曲目选择一直是扬·沃格勒的标志之一：“我曾用大提琴演奏过吉米·亨德里克斯，与埃里克·克莱普顿和比尔·默里同台演出过。这一直激励着我去尝试新的东西。”“我是在东柏林听歌剧长大的，我父亲是东柏林歌剧院的大提琴手。我小时候在那里第一次听到这张专辑里录制的许多咏叹调。在制作《流行歌曲》时，我与奥马尔·梅尔·威尔伯进行了密切对交流。然后我们一起准备了一个歌单，探索流行咏叹调如何成为流行歌曲，这是一个非常令人兴奋的故事。用大提琴讲述这个故事，对我来说是一个美妙的挑战和开阔视野的机会。”《流行歌曲》分为三个部分。从巴洛克开始，到莫扎特，浪漫主义时期的伟大歌剧经典，直到弗兰克·辛纳屈、披头士和加里·摩尔，最终奔向迈克尔·杰克逊。“杰克逊是我们的终点，”扬·沃格勒说，“因为这是与我们今天定义的流行音乐最后决裂的地方。就制作技术而言，杰克逊的音乐绝对是精湛的作品，他的节奏几乎有点让人想起肖斯塔科维奇，他再次推开了通往全新的音乐世界的大门。”大提琴演奏家简介：扬·沃格勒(Jan Vogler)，生于1964年2月18日，德国古典大提琴家，现居住在纽约市。他出生于东柏林，先是跟随父亲彼得·沃格勒学习，20岁时，他赢得了德累斯顿国家管弦乐团的大提琴首席职位，成为该乐团历史上最年轻的大提琴手。1997年，他离开该职位，追求个人事业，与妻子、小提琴家米拉·王和他们的两个孩子搬到纽约。在那里，他结识了比尔·默里 ，于2017年与他一起在德累斯顿文化宫举办了一场音乐独奏会。德国作曲家约尔格·维德曼(Jörg Widmann)将他的大提琴协奏曲Dunkle Saiten（黑暗之弦，2000年）献给了沃格勒。沃格勒曾作为独奏家与纽约爱乐乐团、芝加哥交响乐团、波士顿交响乐团、匹兹堡交响乐团、蒙特利尔交响乐团、辛辛那提交响乐团、马林斯基剧院乐团、德累斯顿国家管弦乐团、巴伐利亚广播交响乐团、斯图加特广播交响乐团、台湾爱乐乐团和维也纳交响乐团合作。
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